我不是憤青

我不是教徒，但看完本片後讓我很懷疑片中描述的上帝是被盜帳號了嗎？

根據電影情節的描述，由於上帝對人類失去信心，所以決定派大天使米迦勒來毀滅眾生。然而大天使米迦勒本於對人類的愛與信任，不忍看眾生就此滅絕，因此大膽違抗上帝的命令，轉而幫助人類。

然後，一個讓我傻眼的設定出現了。

米迦勒居然把祂的一對翅膀給割了！！！！！

這......我不曉得導演是覺得那對翅膀太顯眼還是太礙事，但是如果照電影中那種像是活屍片般的全面失控，我不認為割去翅膀有其必要性。

基本上，有看過第一集的人，再看第二集會更能融入其中；但是即使沒看過第一集，直接看第二集也不會覺得突兀或不連貫就是了。

漂撇男子漢，一部拋去所有道德禮教，只剩赤裸裸的打鬥熱血作品。當然，一個不得不說的大前提就是，如果不喜觀看暴力劇情，或是質疑學校中怎可能會發生那些情節的朋友，原則上這部電影可以選擇直接跳過。反之，如果純粹想看能讓腎上腺素狂飆的熱血爽片，又不想看到電影中有拖台錢的雞肋劇情，那麼不用懷疑，去買票吧！這部電影絕對會是正確的選擇。(我甚至想買DVD來收藏)

電影的劇情是描述在第一集中率領G.P.S打倒芹澤軍團的滝谷源治，為了實現在鈴蘭登頂的理想，於是向有「最強之男」稱號的林田惠挑戰，然而，事情卻不像他所想的那麼簡單。在當年鈴蘭與鳳仙的血戰中，殺了鳳仙老大真喜雄的川西昇從感化院出獄了，面臨鳳仙學園的追殺，他一路逃到了鈴蘭......在因緣際會下，滝谷源治打破了鈴蘭與鳳仙的停戰協議，眼看一場血戰即將無可避免，滝谷源治卻猛然發現，面對團結的鳳仙，他身為鈴蘭老大，卻沒有得到太多的支持......

不得不說，鳳仙的光頭軍團看起來實在殺氣十足！反倒是幾個頭頭，有些人的造型實在是不優啊！身為鳳仙最強男的鳴海大我，髮型怎麼看就是不對勁，至少也像蕭敬騰一樣綁起來嘛！至於真喜雄的弟弟竜也，跟號稱狂戰士的漆原瞬，明明就是很殺的角色，看起來卻像兩個娘砲；讓人比較滿意的角色則是上圖右二的芝山跟左三的的場，個人特色明確，跟鈴蘭的對照組大概是伊崎跟牧瀨吧！

至於最接近鈴蘭頂點的「百獸之王」芹澤多摩雄，在和源治的對戰中敗北後，雖然仍得人心，但卻選擇保持沉默。在這一集裡，多摩雄雖然捲褲腳的造型讓人想笑，但是蓄鬍還是非常有男人味啊！除了矮了點的致命傷之外，我一直覺得無論是氣勢還是實力，他才是鈴蘭實質上的老大。

簡單一句話先破題：這是近年來最好看的警察黑幫片。

警察、黑幫、毒品，這三者一向是很popular的電影題材，不但觀眾愛看，導演也愛拍。問題就在於，拍的人多，但能拍的好的人卻是少數；還記得我當年對《邁阿密風雲》因為過度期待，而導致看完電影之後有強烈的不爽感；基於這樣慘痛的經驗，我後來對於這類題材的電影一向都是既期待又怕受傷害。看到好的作品，能夠讓我滿足個一星期；看到莫名奇妙的三流片，則會讓我後悔沒有把錢拿去吃冰還比較值得。

廢話不多說，《惡夜特警隊》的支線有三：1.只剩七天就要退休的平凡警察Eddie(Richard Gere飾)。2.臥底黑幫，生死一線間的警探Tango(Don Cheadle飾)。3.家計繁重，為錢鋌而走險的警探Sal(Ethan Hawke飾)。

本片最讓我激賞的，便是三位男主角將三個角色鮮明的警察詮釋的十分精采。Eddie的消極與不在乎，一開始讓人有些微的厭惡感，但隨著情節的流轉，我才發現那是經年累月的無奈，為求自保的無能為力。身處治安最黑暗的區域，連警察都會被當街槍殺的罪惡之城，Eddie學會了不輕易涉險，即使對眼前的糾紛也以非轄區為由視而不見。當看到年輕、充滿熱忱的新進員警，Eddie選擇了冷漠以對；果不其然，數日之後一張公佈欄的告示，那個幾天前還坐在身邊述說著抱負的年輕生命遭殺害，Eddie看著公告驚驚的頓了頓，然後無奈走開，這一幕讓我印象深刻。原來，這就是他選擇冷漠以對的原因。

另一個讓我驚艷的片段，是Eddie對著心儀的妓女輕聲唱歌，要她一起離開，卻被趕出門的情節。從片頭的無法安眠，喝著烈酒卻還是擋不住想吞槍的輕生念頭，Eddie這個角色述說著一個孤單寂寞的屆退老警察，面對同事的譏訕也無動於衷，彷彿人生已經沒有任何意義可言。對妓女的感情是真情嗎？我想不是。那是一種寄託，是證明自己還活著的最低限度。所以，當這個寄託消失了，他的不安，他的惶恐都已經不重要了，他已經沒有什麼好損失的了。於是，他跟著載著失蹤人口的貨車進了最危險的大樓，救出了受毒品控制的女孩，彷彿是對他警察身分的最後依戀，就像他即使卸下了卻還是忍不住再看一眼的警徽。最後，面對著蜂擁而至的警察，Eddie卻還是只能孤獨的站在街上，那個若有所思的眼神，彷彿呼應著他自始至終都不曾改變的寂寞。

據說這部片在台灣的票房極其悽慘。

我在某熱門討論區看到一個有趣的說法。「十個看這部電影的人，七個說好爛，兩個說好爽，剩下來的那一個痛的說不出話來。」

涉谷，流行繁華的時尚城市，但有些人卻只感受到巨大的空虛與寂寥。

我特別喜歡電影一開始跟最後，女主角身處鬧區，世界卻寂靜無聲的表現方式。有人說，寂寞是絕症；看完電影後我發現，找不到生命的意義，才是真正的寂寞。女主角露薏說：「唯一讓我感覺到活著的，就是當我感到痛的時候。」這是悲哀，以及無盡的深沉，比死還可怕的絕望。

活著的意義是什麼？這個世界本來就不是每個人都充實快樂。因此電影中的生命們以紋身、穿刺，甚至是性虐來試圖找出屬於他們的歸屬感。有人曾說：「沒有目的，看不到未來最可怕。」這是一種社會現象，不需要理解存在主義的那種虛無飄渺就能感受到；所以電影中的主角什麼都不在乎，不在乎枕邊人的名字、年紀、工作及所有的一切。讓我有些驚訝的，是片中居然沒有出現毒品！？也許是不想讓整部電影太過晦暗，當然，就算沒有毒品全片也絕對夠晦暗了。

我一向都不排斥這種大堆頭式愛情喜劇電影。

即使劇情再怎麼老套，因為支線過多而使得某些可以好好發揮的角色只是輕描淡寫的帶過，我還是不排斥這種很熱鬧的電影。

或許是這類型的作品本身就有一定的討喜度，加上男女主配角都有不差的姿色，以《情人節快樂》這樣的劇情為主軸當然就有一定的票房保證了。大多數人都愛情人節，有對象的沒對象的，都無法免俗的必須接受情人節的轟炸洗禮。這部片在刻意選在西洋情人節上映，除了與電影本身呼應之外，票房也開出了不差的成績(至少以這類型電影來說不算太糟)。

我很喜歡片中的一句對白。

「或許有些人的愛情一定要在別人的見證下才有價值。」

這是一部直達我心坎的電影！

當然這並不是說《扭轉時光機》是一部驚世鉅作，或是此生不看會遺憾的大片，而是它劇情中所提到的，那逝去的年輕歲月與男人的友誼，讓人十分感同身受，至少對我而言就有巨大的認同感。

我相信大多數男人都跟我一樣，有一群要好的死黨：可能是你的國中同學、軍中同梯、或是酒友牌咖之類的，anyway，和這些朋友在一起可以讓人非常輕鬆，喝酒亂吃一通，滿嘴垃圾話卻笑的很充實，有時比女朋友或老婆更加了解你心中的感受，而且不會背叛你。這就是男人的友誼，不用朝朝暮暮，卻更能長長久久的友誼。

而每個人對於過去，或許都有著一些遺憾，一些你來不及，或是錯過的事情。在現實生活中，有人說有遺憾才更美，基本上這種話我是打死不信的。遺憾就是遺憾，痛苦後悔都來不及了，最好會更美啦！如果可以，誰不希望回到過去，彌補或改變當年自己的錯誤呢？

所以，我們在《扭轉時光機》裡面就看到了這樣的畫面。一群有著深厚友誼的男人，雖然多了一個看似不搭嘎的年輕人，但他們仍決定重回當年的度假勝地，那個充滿美好回憶的地方，去尋找在現實生活中漸漸消磨掉的生命熱情。

我算是很慢才去看《特攻聯盟》的。

刻意忽略如潮的佳評，我盡量讓自己放空，為的就是希望對本片能有深刻的體悟。當然，說體悟是誇張了些，畢竟《特攻聯盟》是一部可以很無腦觀賞的爽片，但是若要認真探究其背後隱藏的意涵，甚至是片中嚴肅的社會問題，恐怕可以寫個幾十頁paper，甚至是做個專題都沒問題。

端看你用什麼角度來觀賞它。

既然如此，顯然我個人比較希望輕鬆的分享這部電影，畢竟它讓我在午夜場的電影院裡大笑不止；廢話不多說，先分享一下這張海報。

萌到爆炸！！這根本就是本片的精華啊！好個小蘿莉超殺女，說她是本片的焦點也不為過。好吧！為了避免這篇文章成為蘿莉控文，我們到最後再來分享她的一系列照片，現在重點還是先拉回電影本身。

我曾在之前的文章中說過，音樂的面貌有很多種，即使表現的形式不同，但只要能夠感動人心就是成功的演出。

在星光六班當中，與前幾屆最大的不同，就是與streetvoice的合作，而出現了許多創作型的選手。這一次在海邊的卡夫卡，就是由范安婷、吳蓓雅、陳以恩、李匯晴所組成的星光六創作四女聲，在離開星光舞台後第一次的共同表演。不同於過去觀眾在電視機前面收看，這次的表演採用的是直接與觀眾面對面的近距離演唱，搭配現場氣氛與眾多星光六選手蒞臨現場，的確是一次極有魅力的表演。

有別於匯晴與張宇老師所說的，我認為創作四女聲各有不同特色。李匯晴的音樂充滿了「熱情」，讓人感受到她對音符的執著與熱愛。吳蓓雅的創作則是「清新」洋溢，淡淡的，輕輕的，卻有滿滿的誠意與深刻的感受。陳以恩的作品總是「溫暖」，訴說著各種生活的溫度與心中的情緒，聽完會讓人感到溫暖。范安婷的表演則有著強烈的「態度」，無論是描述愛情、對音樂的看法或自我的心情，都風格明確的讓人接收到她的訊息。

這場表演，不只是清新，更讓人看到了這四位歌手對音樂的不同詮釋與感情。

在現場看完表演，其實心中是感動的。或許，這就是音樂的本質，真正動人的部份。

我在之前的文章提過，《奪天書》跟《末路浩劫》我是同一天看的。

相似的時空設定，雷同的灰濛濛場景，那一天我彷彿經歷了末日系列的洗禮。只是感受大不相同。

其實我本身並不排斥宗教題材的電影。信不信該宗教是一回事，但至少電影表達的過程必須言之有物，而不是牽強矛盾或是平淡乏味。在這邊做個簡單的破題，《奪天書》不算爛到沒藥救的作品，但也絕對不是非看不可的選擇。

台灣的預告片很容易誤導觀眾這件事早就不是新聞了，和《末路浩劫》相比，至少丹佐在《奪天書》裡面算是殺的很有誠意的。雖然說他在最後關鍵時不像開頭一樣的神功護體、刀槍不入，但是至少沒有辜負把這部片當成動作片而進場的觀眾。本片最大的爆點應該是後段由點字版聖經帶出丹佐是盲人的劇情，雖然說整部片有許多小細節都不經意的透露出這個設定，但相信大多數的觀眾都沒有發現到這個安排。

畢竟，女主角穿著清涼薄衫進丹佐房間時，他眼睛倒是睜得蠻大的。(有圖為證)

《末路浩劫》這部電影我是跟《奪天書》一起看的。

兩部末日題材的作品，感受卻大不相同。

上面的海報是我個人非常喜歡的一張。灰色調的畫面，父子互相扶持，走向沒有盡頭的遠方。電影的設定已經是災難發生以後，大多數的時間，都是灰茫茫的畫面與兩個父子的對話，還有一些細微的情緒。

《末路浩劫》在台灣的票房是慘不忍睹的112萬，真正花了錢進電影院的人，有不少是被預告片的剪接手法與片商取的中文名誤導。本片沒有描述浩劫發生的大場面，也不是像預告那樣的災難動作片，大多數給予負面評價的人，都是覺得這部片很悶，沒有任何重點。

問題是，當末日來臨時，你能有什麼重點？

從《殺破狼》的驚艷，到《導火線》的折服，不得不說，甄子丹幾乎是我近年來最喜愛的華人武打明星。

在去年《葉問》上映以前，很少有人知曉一代宗師葉問的故事。電影上映後，在兩岸三地都掀起了一股“葉問”熱潮，除了大家朗朗上口的「我要打十個」台詞之外，也有越來越多的人從各種資料或書籍中去認識葉問這位宗師。由於第一集創下了不錯的票房及迴響，因此這次的《葉問2》在上映之前就讓許多影迷引頸期待；果不其然，4月30號上映後，除了預料中的票房紅盤，各大電影討論區也充滿了討論《葉問2》的文章。

《葉問2》好不好看？這個問題讓我思考了好一陣子。

我相信有許多人掏腰包進電影院，為的都是看甄子丹那俐落流暢的武打動作。就這一點來說，毫無疑問的《葉問2》絕對能滿足觀眾的需求。無論是與眾師傅的圓桌對戰，還是跟世界拳王的熱血對決，情節緊湊扣人心弦，招式精采魄力十足，若是熱中此道的觀眾朋友，大概看這兩段再加魚市場大混戰就值回票價了。

再來看演技的部份。甄子丹雖然不是走演技派的戲精路線，但是無論是《葉問》還是《葉問2》，他的表現都還算差強人意；再說進場觀眾的最大重點恐怕也都是擺在武打場面，因此作為整部電影的主角，我並不認為甄子丹的演出有什麼大缺失。與甄子丹有精采對打的洪金寶，則是維持一貫的俐落；無論是武打動作還是洪震南這個角色的情緒及執著，他都用俐落的方式不拖泥帶水的完整呈現。至於表演早就受到肯定的任達華就不用多說了，鏡頭雖短但精準到位的詮釋，輕鬆展現了實力派演員的功力。熊黛林的角色則是無功無過，畢竟花瓶的設定本來就不需也無法有太多的施力點，幾幕對手戲的情緒轉折有做到，老實說也很難有什麼苛責。就算有，問題也是出在劇情的設定問題。

 
重辦季中選秀？徐生明：「我不贊成。」

我在之前的文章提到季中選秀的弊病。這一段時間裡面，也有不少前輩發表了關於季中選秀的看法與其可能的闕失；然而，隨著這幾天傳出獅象熊三隊都贊成重辦選秀的消息，實在讓人不禁對這些身為職業球隊，卻沒有相對符合職業水準觀念的球隊搖頭。

有一位網友在我的部落格留言：
「看了幾位寫手，發現都故意只講一面..不懂台灣為什麼有這麼多人故意事情挑著講的人..這樣不算條件說謊？騙人很好玩嗎？球團希望季中選秀明明最大的原因是因為"票房考量"..希望補幾個春訓完就被解約的旅外選手，想藉著他們清新及過去國手的形象帶幫助票房(而且它們多半兵役都解套了)..其次才希望戰力均衡點，也能帶動票房...所以說穿了，都是為了票房...雖然我這樣講，中職可能更醜陋，但媽媽沒有敎過做人講話要真誠嗎？PS.目前三隊同意，更證明票房說。」